INHOTIM: O MAIOR MUSEU DE ARTE CONTEMPORÂNEA A CÉU ABERTO DO MUNDO

PASSEIO SEMIÓTICO PELAS OBRAS DO INHOTIM

BY Rômulo Giacome

O Museu Inhotim está localizado no Município de Brumadinho, Minas Gerais. Ele é um museu de arte contemporânea, ao ar livre, que apresenta obras dispostas em instalações e galerias, interagindo com paisagismo, botânica e natureza.

Não existem muitos museus iguais ao Inhotim. Podemos afirmar que ele seja único. Não só pela proposta, mas pelo diálogo entre sistemas comunicativos tão expressivos: o paisagismo da natureza e os recortes arquitetônicos do homem em expressão artística. Desta confluência brotam experiências visuais belíssimas. 

Abaixo, faremos um passeio semiótico por sobre alguns ângulos deste maravilhoso parque / museu, explorando a leitura semiológica de alguns diálogos expressivos. 

A superfície lisa da grama em diálogo com a lisura do lago; superfícies icônicas; a instalação e suas cores básicas surge como símbolo da arte; as árvores brotam como índices da presença ereta da natureza.

Os espaços vazios da área que circunscreve a obra; a moldura icônica; o movimento indicial das estátuas, vivas compondo um código simbólico da existência.

Os caminhos levam à familiaridade, marca falsa do índice; perdidos e desmembrados no espaço estão as árvores e a presença humana do amarelo e laranja. 

A presença humana: em pé, parecendo estáveis, mas na realidade soltas em índices de estabilidade. 

 Transparências em diálogo: paredes e formas angulares; a liquidez do ícone; a solidez do índice;

O amarelo em oposição; totens modernos que deflagram cor e forma; monumentos semióticos dispostos organicamente. 

 As galerias enterradas na natureza: o código da construção e arquitetura humana e natural. 

 Ângulos de movimento: índices de humanidade no bronze. 

O palco contempla a plateia líquida; 

Futurismo e futebol: os símbolos se cruzando e se dissipando; símbolos indiciais que significam e não significam. Bola / câmara do futuro.  

 O paraíso tem seu banco de descanso; um jardim repleto de símbolos temporais; templárias árvores e bancos onde gigantes sentam; a orientalidade enquanto prisma simbólico desta instalação. 

Ângulos retos que se comunicam em planos diferentes; o espelhamento das formas proporcionam o cruzamento de novas linhas; o ícone se estabelece no design; 

O ângulo do infinito permite fusões perfeitas entre formas; permite a combinação de diâmetros e perspectivas grandiosas; 

O ímpeto de encontrar no meio das folhas o monumento perdido; a ruína inca perdida por algum sumério e fenício andarilho em solo mineiro; esta grande arte da chegada na arquitetura monumental;

O Vermelho que irradia e o signo icônico explodindo e manchando as paredes;

Um Pollock; simplesmente um Pollock onde deveria estar; solto na vida; flanando suas asas de modernidade; 

Uma instalação Maia, na selva indígena que choveu até inundar. Belíssima instalação moderna, que desponta no meio da selva.